監督または1st ADが、カメラとサウンド記録を開始するためのコマンド。これ以降すべてがテイク。
「カメラ、回して」という指示は、テイクの開始の合図であり、実際に素材がメモリーカードに流れ始める瞬間です。この言葉が発せられると、カメラは回転し、音声も録音されます。もう後戻りはなく、リハーサルもありません。ファーストADまたは監督が、すべてのポジションがチェックされた後、この指示を出します。俳優が正しい位置にいるか、照明が安定しているか、音声が準備できているか、カメラのピントが合っているか。それ以前に動き回ったり、機材を調整したりする者は、そのテイクから除外されます。
実際には、次のように機能します。監督が合図を出します。ファーストADまたは指名されたアシスタントが「カメラ、回して」と大声ではっきりと伝えます。フォーカスプーラーがピントが合っていることを確認します。ミキサーが頷きます。ここで初めて監督が「アクション」と言います。その間には、しばしば1秒間の静寂があります。このバッファゾーンは、カメラが回転速度に達し、音声が安定するために重要です。デジタルカメラではこれは瞬時に行われますが、ルーチンは同じです。演技の前に確認します。一方、アナログの35mmでは、「カメラ、回して」から録音可能な状態になるまでに数秒かかります。ここでは、この指示は実際の待機命令であり、同時進行のプロセスではありません。
経験の浅い監督が犯す最大の過ちは、「カメラ、回して」と「アクション」を同時に言うことです。これにより、カメラがまだ安定した映像を提供していなかったり、音声がまだレベルに達していなかったりするため、テイクが失われます。終了時の「カット」も明確に指示される必要があります。それまで本当の終わりではありません。その後に起こることは、カメラがまだ回っている場合、編集で見える可能性のある素材になります。
セットでは、この呼びかけを1日に何十回も聞きます。それは準備からパフォーマンスへの心理的な移行をマークします。俳優はそれをすぐに感じます。体の緊張が変わります。そのため、このルールの遵守は技術的に意味があるだけでなく、リハーサルとテイクの間の精神的な境界でもあります。それを無視する者は、連続性と撮影プロセスへの信頼を失います。