メガネなしの初期3D立体技術—レンズグリッドと視差オフセット。歴史的価値のみ。
自動立体視方式を扱う者は、必然的にリオレトグラフ（Lioretograph）に突き当たる。これはサイレント映画時代の実験的なシステムの一つで、メガネなしの3D映画を約束したが、ニッチな用途を超えて普及することはなかった。この方式は、レンズスクリーン（Lenticular Screen）を使用し、フィルムの前に取り付けられ、左右の目間の微調整された視差オフセットによって異なる画像パースペクティブを生成した。特別なプロジェクターもメガネも不要 — 理論上は夢のような話だった。しかし、現実は異なった。
技術的な論理は洗練されていた。撮影監督は、通常、特別なレンズ構成や、目の間隔に相当する横方向のカメラオフセットによって、2つの画像パースペクティブを同時に捉える必要があった。その後、素材は単一のフィルムストリップに露光され、各画像ストリップは正確に1つの視覚角度に最適化された。プロジェクター — あるいはスクリーン前の — レンズグリッドが光線を偏向させ、左目だけが左のパースペクティブを見、逆もまた然りとなるようにした。理論上は。現実には、ゴースト効果、色ずれ、そして大幅な明るさの低下が生じた。さらに、観客はかなり中央に座る必要があった — 横に動くとすぐにイリュージョンが破壊された。
リオレトグラフは、自動立体3Dが1920年代 — 偏光メガネやシャッターメガネ方式よりもずっと前に — 考えられていたことを示したため、歴史的に興味深い。いくつかの短編映画や実験的な制作でこのシステムが使用されたが、制作の手間と控えめな画質により、よりシンプルなアナグリフ方式（赤・シアンメガネ）にすぐに取って代わられた。現代のデジタルシネマでは、このようなコンセプトが反響を呼んでいる。現代のレンズディスプレイや自動立体ディスプレイは、同様の視差原理で機能するが、精度は格段に向上している。
今日の実務家にとって、リオレトグラフは道具というより考古学である。しかし、それは重要な教訓を教えてくれる。メガネなしの3Dは、極端な光学制御を必要とし、常に画質低下を伴う。歴史的な3D方式を扱っている者や、映画技術史に関するドキュメンタリー資料を調査している者は、リオレトグラフを知っておくべきである — それは、実行をはるかに超えた技術的野心の戒めとなる例として。