光源の硬さとサイズで分類：ハード（点光源）、ソフト（拡散）、またはハイブリッド—影と雰囲気を決定。照明の基礎。
光の種類
ハードライトとソフトライトの区別は、最初のショットの前に、シーンがどのように見えるかを決定します。ハードライト—点光源、小さな光源、高コントラスト—は、シャープで暗い影を落とし、極端な明るさの違いによってモデリングを生み出します。これは、ドラマ、サスペンス、フィルムノワールに最適なツールです。単なる575 HMIをフレネルレンズの後ろに置いて、顔に直接当てる—可能な限りハードな光です。一方、ソフトライト—拡散光、大きな光源または拡散によって得られる—は均一に分散し、影は広範囲で、コントラストは低くなります。顔は美しく見え、シーンは落ち着きます。大きなソフトボックス、白い反射面、さらには曇った空：すべてソフトライトです。
実際には、これは次のように機能します：光源の前にシルク（拡散生地）を張るか、またはリフレクター（白または銀）を取り付けて広げます。被写体までの距離に対する実効光面積が大きいほど、光は柔らかくなります。これも幾何学的な現実です—顔の近くにあるソフトボックスは、10メートル離れた同じボックスよりも柔らかいです。ハードライトとソフトライトは絶対的なものではなく、スペクトルです。エッグクレートグリッドやフラッグを使用すると、ハードライトを部分的に壊すことができます。微妙な拡散で、ソフトライトを再び少しエッジの効いたものにすることができます。
画像構成にとって、これは具体的には次のことを意味します：ハードライトは構造、年齢、対立を強調します—敵対者や転換点に最適です。ソフトライトは親密さ、理解、優しさを生み出します—ラブシーン、内省。スリラーでは、ハードなキーライトと深い影を使用します。ソープオペラでは、ソフトなリングライトと最小限の影の深さを使用します。混合形態が標準です：ソフトなフィルまたはバウンスで調整されたハードなキーライト。これにより、残酷さなしに可読性が生まれます。カメラ側では、これはまた意味します：ハードライトはより正確なフォーカス設定を必要とし、センサーノイズを強調します。ソフトライトは許容し、技術的な欠陥を減らします。ローキーセットアップ—影自体が物語を運ぶ場所—では、光の種類が重要です：輪郭を与えるためにヘアライトはハードでなければなりませんが、アンビエントはソフトのままで構いません。この分類は装飾的なものではなく、センサー、レンズ、そして最終的には監督の決定の基礎となります。