過去と現在を重ねる美学的戦略——ノスタルジアを視覚的なドライバーとして機能させる、特にSF・ホラー。時間的ズレで不安感を生み出す。
70年代の衣装と2024年のテクノロジー、あるいはその逆の組み合わせでシーンを撮影している場合、それは「ホントロジー」を扱っていることになります。これは単なるノスタルジーではなく、視聴者に漠然とした不快感を与える意図的な時間的オーバーラップです。過去が完全に具現化することなく、現在に憑りついているのです。撮影監督やプロダクションデザイナーは、スカウティングの際にこれを認識します。現代的な空間に、壊れているのではなく、時間がずれているように見えるオブジェクトや色彩が現れるのです。
この美学は、レトロとニューの間に明確な区別を許さないことで機能します。代わりに、両方のレイヤーを融合させ、視聴者がいついるのかを判断できないようにします。これにより、視覚的に利用できる心理的な緊張感が生まれます。VHS品質とデジタルの鮮明さ、デジタル空間のアナログランプ、LEDライトの下の80年代家具などです。イギリスのアーティスト、マーク・フィッシャーは、この過去の現在の幽霊のような存在感を説明するためにこの言葉を造りました。それは記憶ではなく、憑依なのです。
実践的な映画製作においては、特にSFホラーやサイコスリラーなどのジャンルで顕著です。装飾、カラーグレーディング、さらにはサウンドデザインの選択にも見られます。現代的な脚本でありながら、時代錯誤な音楽が流れる、といった具合です。セットでは具体的に、未来的なシーンを撮影する際に、意図的に時代遅れのテクスチャを組み込むことを意味します。これは間違いではなく、芸術的な戦略です。純粋なキッチュなノスタルジーよりも、ホラーに近いイライラ感を生み出します。
ホントロジーは不完全さとも機能します。スチームパンクのような完璧に演出されたレトロな世界ではなく、断片的なもの、つまり壊れた古いテクノロジーと新しいもの、色調が歪んだアーカイブ、アナログ録音におけるデジタルの干渉などが対象となります。これにより、非常に強力になりうる時間的不安定さの感覚が生まれます。この美学を選択した場合、カメラ、照明、編集、音響で一貫してそれを貫く必要があります。