ソフトな三点ライティング—硬い影なし、顔が均等に照らされる。アニメーションの標準。
ソフトで拡散性のある特性を持つ3点照明は、初期のディズニー・アニメーション・スタジオ以来、顔の照明の標準として確立されています。これは、表情の最大限の認識と最小限の影を組み合わせた実用的なアプローチです。原則：キーライトは前方上方から中程度の強度で、反対側から広いフィルライト（キーライトの強度の70〜80％であることが多い）、そして背景から被写体を分離するための強力なバックライト。顎の下や眼窩に硬い影はなく、すべてが読みやすく、感情的に歪んでいません。
アニメーションとクラシックなスタジオ映画はどちらも同じ問題を抱えているため、実際にはこれは機能します。観客は顔のあらゆる動きを捉える必要があります。そうしないと、シーンの意味と感情を失ってしまいます。したがって、大きなソフトボックスまたはゲル化されたフレネルレンズを設置します。光源が被写体に対して大きいほど、移行は柔らかくなります。フィルライトは、反射板または拡散面光源でよく行われます。バックライト（ヘアライト、リムライト）は、シルエットを形成するために特別に角度が付けられます。肌が本物らしく見えるように、色温度はニュートラルまたはわずかに暖かく保たれます。
ディズニーの方法は芸術的な声明ではなく、職人技です。物語の明確さが雰囲気の曖昧さよりも優先されるあらゆる場所で見られます。シットコム、テレビインタビュー、広告フィルム、アニメシリーズ。なぜなら、それは機能するからです。欠点は、フィルライトの比率が間違っていると、平坦で生気のないように見えることです。そのため、形状を与えるためにバックライトは微妙に調整する必要があります。一部のDoPはこの美学を滑らかすぎると、安全すぎると批判しますが、それは味の問題です。迅速に撮影し、すべてのカットが使用可能であることを確認したい人にとって、ディズニーライティングは実績のあるレシピです。
長編映画では、感情的なクローズアップや、キャラクターが特に好感を持たれるようにしたい場合によくこのテクニックを使用します。デジタルポストプロダクション（カラーコレクション、グレーディング）では、このフラットなライトは、よりハードに照らされた照明から比較的よくシミュレートできますが、セットで直接正しく行う方が安価で迅速です。これにより、DIスイートでの修正時間が節約されます。