Più riprese della stessa inquadratura con valori di esposizione scaglionati — protezione in color grading e HDR. Ancora di salvezza in postproduzione.
Hai bisogno di cunei di esposizione quando non sei sicuro al 100% che la tua esposizione sia corretta, o quando invii deliberatamente più opzioni in gara. Funziona così: imposti la fotocamera sul soggetto, scatti una foto con la tua esposizione di base, poi una a +1 stop, poi una a -1 stop. A volte anche +2, -2. Tutte e tre (o cinque) versioni finiscono sullo stesso materiale, stessa situazione di luce, stesse impostazioni della fotocamera — cambia solo l'esposizione. Questa è la tua assicurazione.
Sul set non hai bisogno di attrezzature speciali o di tempo extra per farlo, se sei organizzato. Con filtri ND o semplicemente cambiando l'apertura, puoi farlo in pochi secondi. I cunei di esposizione finiscono tutti nello stesso take o in fotogrammi immediatamente successivi. Non fai tre take separati — sarebbe inefficiente. Nell'editing o nella correzione colore, avrai quindi tre materiali di partenza tra cui scegliere, nel caso in cui una versione diventi troppo scura e una troppo chiara. Questo ti risparmia discussioni con la suite DI, quando il colorist dice: "Il materiale è sottoesposto". Puoi quindi dire: "No, ho la versione +1 per te".
I cunei di esposizione diventano particolarmente preziosi nelle produzioni HDR. Se stai girando in SDR ma devi poi convertirlo per HDR, hai bisogno di informazioni sui punti luce che potresti aver perso nell'esposizione di base. La versione sovraesposta (+1, +2) ti salva il cielo, le finestre, le superfici riflettenti. La versione sottoesposta (-1) è la tua sicurezza per i dettagli nelle ombre, nel caso in cui il colorist riscontri in seguito nella DI che i neri sono "lavati". Quindi non lavori con una versione di take, ma con un arsenale.
In pratica: non girare mai senza cunei in scene critiche — specialmente per lavori esterni, in location con un range di luce estremo o per inquadrature di talenti, dove un take fallito è costoso. Annota esattamente nel tuo shot log quali stop hai fatto. Il team DI deve sapere che le versioni 3, 4, 5 dello stesso scatto hanno esposizioni diverse, non sono errori. Un buon sistema di workflow (simile a quello del color timing o del monitoring) conosce queste variazioni e le ordina chiaramente. I cunei di esposizione non sono un errore nella messa in scena — sono una previdenza professionale.