Objet ou personne masquant l'action principale dans le cadre — choix compositionnel intentionnel ou cauchemar de continuité. Cadre de fenêtre, rideaux, figurants.
Les objets ou les personnes qui se trouvent entre la caméra et le sujet principal influencent la composition de l'image plus fortement que ce que l'on pense initialement sur le plateau. L'effet peut être divisé en deux catégories : la couche dramaturgique délibérément placée et la marge de continuité qui a été négligée sur le moniteur.
Dramaturgiquement, on travaille avec des obstructions pour apporter de la profondeur à l'image et rendre le spectateur actif. Un cadre de fenêtre, la grille d'une clôture ou un personnage flou au premier plan — ces éléments créent une complexité spatiale. L'application classique : le personnage principal est assis à l'arrière-plan, tandis que quelqu'un ou quelque chose divise la vue au premier plan. Cela fonctionne psychologiquement, car l'œil doit se frayer un chemin à travers la composition. Hitchcock a perfectionné cela. Dans le cinéma moderne, on le voit par exemple dans l'obscurité — une main au bord du cadre, à peine visible — ou dans les ouvertures de portes, où le cadre de la porte lui-même devient une ligne de composition.
D'un autre côté : les obstructions se produisent aussi par hasard. Un figurant entre dans le champ, que l'on a négligé. Une assistante caméra se tient dans un reflet. Un bras de projecteur dépasse par le haut. Sur le plateau, cela arrive plus vite que l'on ne le croit, surtout lors de prises rapides ou dans des lieux exigus. Le moniteur est petit, la distraction est grande. C'est pourquoi : toujours faire le contrôle du cadre complet, pas seulement regarder la ligne médiane. Une porte ouverte derrière l'actrice qui bouge — cela rend différemment en aperçu qu'à la table de montage.
Concrètement, cela signifie : avant le "moteur", clarifier explicitement ce qui a le droit d'être dans l'image et ce qui ne l'a pas. Se mettre d'accord avec le chef décorateur pour savoir si les rideaux doivent être partiellement fermés ou si les étagères restent visibles. Communiquer avec les figurants — s'ils doivent être flous au premier plan, ils doivent savoir où se trouve leur marque. Au montage, une obstruction délibérément placée aide souvent plus que prévu. Elle brise la platitude et donne au spectateur le sentiment d'être dans l'espace, pas devant un écran.