Terme italien pour lumière — en jargon de plateau, lumière latérale dure et directe. Crée contraste et modelé.
Dans le jargon international des plateaux — particulièrement dans les productions européennes — on appelle lumière latérale dure et directe Luce. Le terme italien s'est imposé parce que ce type d'éclairage crée une modélisation plastique caractéristique : la lumière tombe obliquement sur le côté, génère des ombres profondes et des contrastes marqués entre le côté du visage éclairé et le côté ombragé. Vous utilisez une Luce lorsque vous avez besoin de structure — pour accentuer les rides, souligner la structure osseuse, ou simplement détacher un visage de la lumière ambiante diffuse.
L'application pratique diffère nettement de la lumière douce et modelante. Une Luce provient généralement d'une source dure — un HMI de 2,5K ou 5K sans diffusion, ou un PAR tungstène nu. Vous la positionnez typiquement entre 45 et 90 degrés latéralement par rapport à l'axe de la caméra, souvent légèrement par le dessus. Cela crée une limite nette entre lumière et ombre, appelée contre-jour (ou rim light en anglais) — ce bord sépare le profil éclairé du fond sombre. Pour les portraits, cela peut être très élégant, tandis que pour des personnages dans un drame, cela peut être menaçant ou psychologiquement lourd — c'est pourquoi les directeurs de la photographie utilisent la Luce de manière ciblée pour transmettre l'ambiance.
En opposition à la logique d'éclairage : Là où une lumière principale (key light) rend d'abord votre sujet lisible, la Luce agit contre la lumière principale — elle crée une tension visuelle par le contraste. Souvent, vous combinez une Luce dure avec une lumière de remplissage très douce de l'autre côté, afin de ne pas effacer complètement les ombres. Pour le film en noir et blanc ou l'esthétique noir, la Luce est votre outil standard. Dans le cinéma moderne — par exemple dans les thrillers psychologiques — on utilise la Luce consciemment pour créer un malaise.
Techniquement, vous le remarquez lors du contrôle de la lumière : la Luce projette des ombres que vous devez voir et contrôler. Les mouvements de l'acteur modifient considérablement la dramaturgie lumière-ombre — c'est pourquoi vous devriez faire des répétitions et ajuster si nécessaire. En plein jour à l'extérieur, la lumière directe du soleil fonctionne comme une Luce naturelle ; à l'intérieur, vous avez besoin de la solution de lumière artificielle. La taille de la source lumineuse détermine la douceur du bord : plus la source est petite et éloignée, plus les ombres sont dures.