Plano de cámara que muestra al interlocutor en un diálogo o escena, normalmente después de cruzar el eje de acción según la dirección de la mirada.
Detalles Técnicos
Los planos de corte y contracorte estándar utilizan distancias focales de entre 35 mm y 85 mm en sensores de fotograma completo para garantizar proporciones naturales. El salto de eje se produce a lo largo de una línea imaginaria definida por las direcciones de la mirada o del movimiento de los protagonistas. En las escenas de diálogo, la cámara se suele posicionar en un ángulo de 30°-45° respecto a la línea de la cara de los actores. Los planos over-the-shoulder (OTS), como variante de corte y contracorte, muestran un 20-30% del hombro del interlocutor en el encuadre para crear orientación espacial. Los planos aislados (clean singles) prescinden de esta referencia y aíslan completamente al actor.
Historia y Desarrollo
D.W. Griffith estableció en 1909 con "The Lonely Villa" el sistema de plano/contraplano como base narrativa del cine clásico de Hollywood. Edwin S. Porter ya experimentó en 1903 en "The Great Train Robbery" con cortes de perspectiva, pero sin una aplicación sistemática de la regla de los 180°. John Ford perfeccionó la técnica en la década de 1930 mediante una precisa observancia del eje y una ponderación emocional de los tamaños de plano. La Nouvelle Vague, con Jean-Luc Godard a la cabeza, rompió deliberadamente con estas convenciones a partir de 1960 y utilizó los jump cuts como alternativa al principio clásico del plano/contraplano.
Uso Práctico en el Cine
Steven Spielberg utiliza en "Jaws" (1975) planos de corte y contracorte asimétricos entre Quint y Hooper, donde los planos de Quint aparecen comprimidos por objetivos teleobjetivos de 200 mm y los de Hooper estirados por gran angulares de 28 mm. En "The Shining", Stanley Kubrick establece una dinámica de poder mediante contrapicados extremos en los planos de corte y contracorte entre Jack y Wendy. Akira Kurosawa a menudo prescindió de los planos de corte y contracorte clásicos en sus películas de samuráis y optó en su lugar por configuraciones de múltiples cámaras con objetivos de 75 mm, 150 mm y 300 mm para una grabación simultánea.
Comparación y Alternativas
Los insertos interrumpen el esquema de plano/contraplano con tomas de detalle de objetos o manos, mientras que los planos de corte (cutaways) cambian a escenarios completamente diferentes. Los planos secuencia (master shots) con movimientos de cámara han ido reemplazando cada vez más las secuencias de plano/contraplano estáticas desde la década de 1990, por ejemplo, mediante movimientos circulares de Steadicam o coreografías de gimbal. Las cámaras 360° permiten la captura simultánea de todos los ángulos de visión en producciones de RV desde 2016, lo que hace obsoleto el plano/contracorte clásico. La fotografía de gran profundidad de campo (Deep Focus Photography) al estilo de Gregg Toland muestra a ambos interlocutores nítidos en un solo plano, evitando por completo los cortes.