Pasar la película varias veces por la cámara para superponer exposiciones — cada pasada agrega una capa nueva. Técnica clásica de efectos en cámara.
Vuelves a introducir una película ya expuesta en la cámara y la pasas de nuevo, cada vez con una iluminación, una composición o unos objetos nuevos frente al objetivo. El resultado: varias imágenes se superponen en el mismo fotograma de película. Fotografía de efectos especiales clásica, casi extinta hoy en día, pero que aún despliega todo su potencial en trabajos analógicos o producciones deliberadamente artesanales.
La práctica requiere un control exacto. Cada pasada debe estar calibrada fotográficamente: demasiado brillante y la primera capa se desvanece, demasiado oscura y la segunda se vuelve invisible. Necesitas una medición de exposición precisa para cada capa, a menudo reducida en al menos un diafragma respecto a la exposición normal. La película se almacena temporalmente en la oscuridad después de la primera pasada, luego se vuelve a insertar, y aquí acecha el mayor escollo: la precisión de las perforaciones. Incluso los desplazamientos mínimos provocan fluctuaciones de imagen o contornos dobles. Algunos mecánicos de cámara trabajan con marcas en los carretes de película o técnicas especiales de rebobinado para asegurar la alineación de los fotogramas.
En el contexto del set, era la herramienta estándar para apariciones fantasmales, dobles o efectos psicológicos: piensa en las superposiciones del cine de terror clásico o de vanguardia. Planificas visualmente cada pasada, esbozas la composición y la iluminación de cada capa, porque los cambios durante la exposición son imposibles. El montaje digital por composición ha hecho esto obsoleto, pero el carácter óptico —la ligera formación de halos, la calidad de la mezcla— es insustituible y solo se puede imitar de forma limitada digitalmente.
Para producciones modernas, solo es relevante de nuevo para una estética analógica intencionada o cine experimental. Algunos directores de fotografía recurren deliberadamente a esta técnica para crear artificialidad donde lo digital parece demasiado perfecto. El desafío sigue siendo: necesitas paciencia, planificación exacta y cuidado absoluto al manipular el material —un solo arañazo o una suciedad entre las pasadas ya no se puede reparar. Pero es precisamente esta irreversibilidad la que crea el enfoque artístico que los flujos de trabajo digitales han perdido.